
Esta semana hemos comenzado las actividades en las aulas de la Escola FRETA, primera parada de la exposición Zona Intrusa 2, que visitará ocho institutos de educación secundaria de Mataró. Alojada en el container que podéis ver en la imagen, la exposición incluye obras de Efrén Álvarez y Antoni Tàpies, y documentación sobre el proyecto Aulabierta y sobre la figura de las Mary Sue. Como decíamos en otra parte, los trabajos seleccionados quieren presentar de la manera más clara posible obras, formas de autoría y contextos de producción, difusión y recepción de productos culturales bien diferenciados. Lo cierto es que estamos muy satisfechos del modo en que la convivencia entre las distintas obras y documentos en el espacio expositivo propicia la comparación, el análisis y las lecturas cruzadas.
Las sesiones de trabajo en las aulas de Zona Intrusa 2 se organizan en tres fases: 1) el análisis del campo del arte 2) el análisis del sistema y los procesos educativos (poniendo especial énfasis en la reflexión entorno al espacio y sus usos) y 3) el diseño en colaboración con los estudiantes de una intervención artística que provoque el cruce de ambos sistemas y de los procesos que les están asociados. Podéis descargaros el proyecto pedagógico en formato pdf aquí, en la wiki de Zona Intrusa 2. Así pues, la intención del proyecto pedagógico no es “explicar” los “contenidos” de la exposición a los alumnos, sino más bien utilizar estos contenidos como dispositivos a través de los cuales generar procesos dialógicos o “transducciones” (por utilizar el término propuesto por Tomás Villasante) que reviertan determinadas situaciones que tienen que ver, precisamente, con el modo en que el arte y la cultura son (re)producidos en los ámbitos educativos. En estos, bien sea en las escuelas e institutos o en el propio museo, es habitual que la obra de arte se ofrezca a los estudiantes como un objeto de contemplación y/o exégesis, que parece carecer de un contexto histórico y contingente de producción y recepción. Como proyecto artístico-educativo Zona Intrusa 2 tiene la voluntad de repetir un gesto que, en realidad, el arte viene haciendo desde hace mucho tiempo y que consiste en dirigir la atención de su interlocutor hacia las cosas, las personas y los procesos que permiten su propia existencia como objeto cultural y que le otorgan sentido dentro de una sociedad determinada.
Las actividades en las aulas de Zona Intrusa 2 estuvieron precedidas de un workshop con profesores y profesoras de varios de los institutos participantes celebrado el pasado mes de Julio con el apoyo del Moviment Educatiu del Maresme. Durante el workshop, que contó con las presentaciones y la participación activa de Antonio Collados y María García (miembros de Aulabierta), de Beatriz García (autora de fanfictions), Rosa Eva Campo (miembro del departamento educativo de la Fundació Tàpies) y del propio Efrén Álvarez, se debatieron intensamente los asuntos de los que hablábamos más arriba, así como se lanzaron y discutieron ideas para el diseño de las actividades en las aulas. De nuevo, en la wiki de Zona Intrusa 2 podréis encontrar información e imágenes sobre el workshop y, muy pronto, sobre las actividades y los trabajos realizadas por los estudiantes durante las sesiones de trabajo en las aulas.
Está previsto concluir el proyecto con una exposición en el Espai F de Mataró que recoja todo su desarrollo y que esté también diseñada en colaboración con artistas, profesores y profesoras y estudiantes. Pero de esto ya hablaremos en su debido momento.

Este viernes 3 de Octubre a las 20h se inaugura en L’Estruch de Sabadell la exposición Intensities. Inconformisme, incorrecció i rebel·lió entre art i escena musical, comisariada por David G. Torres para la Oficina de Difusió Artística de la Diputació de Barcelona. Después de haber visitado las salas de Torre Muntadas y Can Palauet en El Prat y en Mataró respectivamente, continúa su tour por la provincia de Barcelona, a continuación la gira seguirá por Ripollet, Terrassa, Cerdanyola del Vallés… y así hasta principios de 2010. Tras la estupenda experiencia en Mataró con el disco de Intensities Records esperamos que surjan nuevos proyectos y colaboraciones.
Hablando de relaciones entre arte y escena musical viene más que a pelo mencionar la exposición que nos descubría hace unos días David Armengol en A-Desk y que ilustra esta entrada: Sonic Youth etc.: Sensational Fix es una exposición comisariada por Roland Groenenboom “con y sobre” Sonic Youth, una banda que tiene una representación destacada en Intensities debido a su estrecha relación con la escena artística y sus colaboraciones con artistas como Mike Kelly, Raymond Pettibon, Tony Ousler o Richard Prince. Lo mejor de todo es que la expo viajará al centro de arte contemporáneo Huarte en Navarra, que nos cae un poco más cerca de casa que el Museion de Bolzano donde se estrena el próximo 11 de octubre.
Información de utilidad sobre Intensities aquí y sobre nuestro proyecto educativo aquí.

“Oye, que no.”
Hablando de descontentos, no parece que a Daniel García-Andújar le alegrase mucho la invitación de Fernando Franco a participar en la tercera edición de la Bienal de Arte Contemporáneo de Sevilla (BIACS AKA BIASC©), como se deduce de la carta hecha pública por el propio artista hace pocos días, y de la que dieron cuenta puntualmente Catarqsis y Aulabierta. Más que cualquier otra cosa, la invitación por parte de la bienal parecía un intento de cooptar una de las voces críticas con el evento que mayor notoriedad pública tienen en aquel contexto.
Seguramente, los responsables de la BIACS, conscientes de que la “visibilidad” y “estar en el candelabro” son un imperativo en la lucha por la “supervivencia” dentro del campo artístico, pensaron que García-Andújar accedería. Sin embargo él ha dicho “no”. Posiblemente este gesto “heroico” tenga sus dobleces, sin embargo, más allá de la acción individual, García-Andújar señala/denuncia algunos de los “males endémicos” del sector cultural en el contexto andaluz -que pueden hacerse extensivos al resto del estado- y que macroeventos como la bienal ayudan a perpetuar y ocultar al mismo tiempo -cosa que sabemos muy bien los que vivimos/trabajamos en Barcelona-. Menciona en su carta la labor crítica y sobre todo propositiva de la Plataforma para la Reflexión sobre Políticas Culturales (PRPC) -que tiene uno de sus instrumentos más reconocibles en la plataforma e-sevilla.org- y cómo desde esta plataforma se aboga por políticas que prioricen las necesidades de “artistas, colectivos, obras, proyectos y corrientes de pensamiento que traten de interpretar las prácticas artísticas y la producción de conocimiento en el marco de una relación social y política con los contextos en los que se desarrollan“.
Hace poco hablábamos de la aparición de la plataforma Cultura de Base, que tiene también entre sus objetivos contestar las políticas que afectan al sector cultural en Barcelona. Sería demasiado aventurado extraer conclusiones de estos dos hechos aislados, sin embargo no nos parece descabellado pensar que este tipo de iniciativas y reacciones responde en alguna medida a las condiciones estructurales y generalizadas de precariedad extrema en las que trabajadores/as culturales desarrollamos nuestra labor. Nos preguntamos si el “no” de Daniel García-Andújar es representativo de un “no” colectivo mucho más amplio y potente.
Ultimamente andamos algo liados para postear con regularidad, tanto que casi se nos escapa esto. Como más vale tarde que nunca nos hacemos eco de la nueva iniciativa de la gente de KRAX/Citymine(d): las SESIONES KRAX
Viernes 26, 21hs, c/Riereta, 5 -Raval-, Barcelona
krax@citymined.org :: http://krax.citymined.org
“La desaparición de espacios creativos autónomos en Barcelona”.
Invitad*s: artistas del espacio de creación de calle Mèxic.
Tal y como explican l*s KRAX: “Los talleres de creación de la c/Mèxic serán cerrados en las próximas semanas. A través de este debate queremos dar a conocer la situación de estos artistas en particular, pero sin olvidar el conflicto de fondo: durante los últimos años se han cerrado espacios creativos autónomos sin dar respuestas reales a las necesidades culturales de la ciudad de Barcelona. ¿Qué hacer?“.
La cuestión parece bastante pertinente en un momento en el que el descontento frente a las políticas culturales en Barcelona está cristalizando y organizándose de algún modo, tejiendo redes entre agentes y grupos que han encontrado en ese descontento y rechazo un mínimo común denominador.
El resto de sesiones previstas por l*s KRAX después del “Continue reading”.
Continue reading ‘La desaparición de espacios creativos autónomos en Barcelona’

Requiescant In Pace
La triste noticia, en El País y en Associated Press.
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